Phim hoạt hình We Are Aliens gây bão tại LHP Annecy và Cannes

Sau màn chào sân ấn tượng tại Liên hoan phim (LHP) Cannes, dự án hoạt hình hợp tác Pháp - Nhật mang tên Phim hoạt hình We Are Aliens tiếp tục trở thành tâm điểm chú ý tại LHP Hoạt hình Quốc tế Annecy. Ngay trước thềm công chiếu tranh giải, tác phẩm đầu tay của đạo diễn Kohei Kadowaki đã nhanh chóng "chốt đơn" bản quyền thành công tại hàng loạt thị trường lớn thuộc khu vực châu Á.

Phim hoạt hình We Are Aliens nhanh chóng lọt vào mắt xanh của nhiều nhà phát hành lớn tại khu vực châu Á nhờ tiềm năng thương mại và nghệ thuật vượt trội. Ảnh: Variety

Theo Variety, công ty phát hành Charades (trụ sở tại Paris) vừa công bố loạt thỏa thuận thương mại quan trọng cho Phim hoạt hình We Are Aliens trước khi phim chính thức ra mắt trong khuôn khổ hạng mục tranh giải của LHP Annecy. Cụ thể, bản quyền tác phẩm đã được bán thành công cho các đơn vị phân phối hàng đầu khu vực bao gồm: Green Narae Media (Hàn Quốc), Hooray Films (Đài Loan), Shaw Organisation (Singapore), Intercontinental Film Distributors (Hồng Kông) và Sahamongkol Film (Thái Lan).

Được nhào nặn dưới bàn tay của biên kịch kiêm đạo diễn Kohei Kadowaki, bộ phim xoay quanh câu chuyện của hai chàng trai tại một thị trấn nhỏ ở Nhật Bản. Một sự cố phản bội thuở thiếu thời đã để lại vết thương lòng sâu sắc, tiếp tục định hình và thay đổi hoàn toàn quỹ đạo cuộc sống của họ khi trưởng thành. Đây là phim hoạt hình dài đầu tay của Kadowaki, người từng tốt nghiệp Đại học Nghệ thuật Tokyo, nổi tiếng với phong cách thị giác đặc trưng kết hợp nhuần nhuyễn giữa kỹ thuật đồ họa và nhãn quan quan sát đời sống thường nhật tinh tế.

Chia sẻ về nguồn cảm hứng tạo nên tác phẩm độc đáo này, đạo diễn Kohei Kadowaki cho biết niềm đam mê làm phim của anh được khơi dậy từ những ngày thơ ấu xem đi xem lại ba cuốn băng anime tại nhà bà nội. Chính thế giới của "Doraemon" và "Nàng tiên cá" năm ấy đã đặt nền móng cho sự nghiệp đạo diễn sau này của anh.

Tạo hình ấn tượng của bộ đôi nhân vật chính Tsubasa và Gyotaro trong dự án Phim hoạt hình We Are Aliens. Ảnh: NSX

Bên cạnh đó, cốt truyện đầy day dứt về một tình bạn phai nhạt theo thời gian cũng được chắt lọc từ chính trải nghiệm thực tế của nam đạo diễn: “Ký ức về mối tình đầu và một người bạn cũ từng rất thân thiết luôn ám ảnh tôi suốt nhiều năm qua. Những hình ảnh, bầu không khí của các cột mốc đó sống động đến mức trở thành điểm khởi nguồn hoàn hảo cho bộ phim này.”

Để khán giả có thể hoàn toàn đồng cảm với nhân vật, Kadowaki đã thiết kế một quy trình sản xuất vô cùng đặc biệt. Nhận thấy đội ngũ nhân sự phần lớn là những họa sĩ trẻ chưa có nhiều kinh nghiệm mô phỏng các chuyển động vi mô của trẻ em, anh đã chọn công nghệ rotoscoping (vẽ đè lên thước phim thật) để bắt trọn những cử chỉ tự nhiên, biểu cảm gương mặt tinh tế và sự dịch chuyển trọng lượng cơ thể của nhân vật.

Tuy nhiên, nhận thức được điểm yếu dễ gây cảm giác đơ cứng của rotoscoping, ê-kíp đã phát triển một phương pháp lai (hybrid). Trong khi các chuyển động cốt lõi dùng công nghệ bắt nét thực tế, thì những chi tiết tạo độ mềm mại và giàu tính biểu cảm như mái tóc, trang phục chuyển động hay hiệu ứng môi trường xung quanh đều được vẽ tay hoàn toàn theo phương pháp 2D truyền thống. Kỹ thuật tân tiến này giúp người xem dễ dàng tìm thấy hình bóng thời thơ ấu của chính mình qua từng khung hình.

Khi được hỏi về làn sóng tranh luận quanh việc ứng dụng AI trong ngành công nghiệp điện ảnh hiện nay, cha đẻ của Phim hoạt hình We Are Aliens tỏ ra khá bình thản. Anh nhìn nhận AI đơn thuần là một công cụ tiến hóa tất yếu của công nghệ, tương tự như cách các thế hệ họa sĩ trước đây chuyển từ tô màu thủ công sang các phần mềm máy tính tự động.

“Điều quan trọng nhất không phải là công cụ đó giúp công việc dễ dàng hay phức tạp hơn, mà là ai sẽ tạo ra tác phẩm xuất sắc nhất. Riêng tôi, những ý tưởng thú vị nhất chỉ xuất hiện khi tôi tự suy ngẫm và tự tay đặt bút vẽ. Hiện tại, tôi chưa thấy AI có vai trò gì trong quy trình sáng tạo cá nhân của mình,” nam đạo diễn khẳng định.

Đối với Kadowaki, hoạt hình không nên bị bó hẹp trong một định nghĩa tách biệt. Bản chất của loại hình này, giống như điện ảnh nói chung, chính là cách các nhà làm phim tái cấu trúc thực tại để kiến tạo nên chuyển động, cảm xúc và thông điệp sâu sắc trên màn ảnh rộng.

Khánh Tường