Oscar 2026: Sự trở lại của những bộ phim 'cá tính' định hình mùa giải

Trong nhiều năm, Hollywood vận hành theo một công thức khá quen thuộc: đầu tư vào các thương hiệu lớn, vũ trụ điện ảnh nhiều phần và những dự án được thiết kế để chinh phục thị trường toàn cầu. Mô hình này giúp phòng vé tăng trưởng mạnh, nhưng cũng khiến điện ảnh Mỹ dần rơi vào vòng lặp an toàn, nơi nhiều bộ phim được xây dựng dựa trên dữ liệu khán giả hơn là tầm nhìn sáng tạo.

Tuy nhiên, mùa giải Oscar 2026 lại cho thấy một tín hiệu khác. Danh sách các ứng viên nổi bật năm nay chủ yếu là những bộ phim mang dấu ấn đạo diễn rõ rệt - những tác phẩm được xây dựng từ tiếng nói cá nhân, đôi khi sẵn sàng đi ngược lại cấu trúc kể chuyện quen thuộc của Hollywood. Sự xuất hiện của những bộ phim này cho thấy điện ảnh dường như đang tìm lại không gian sáng tạo của mình. Trước khi lễ trao giải diễn ra, năm tác phẩm dưới đây được nhiều nhà quan sát xem là những ứng viên đáng chú ý nhất của mùa Oscar năm nay.

“Sinners”: Kỷ lục đề cử và tham vọng tái định nghĩa phim ma cà rồng

Trong danh sách đề cử, “Sinners” của đạo diễn Ryan Coogler trở thành hiện tượng lớn nhất mùa giải khi nhận tới 16 đề cử Oscar, đây là con số cao nhất trong lịch sử giải thưởng. Kỷ lục này vượt qua mốc 14 đề cử từng thuộc về các tác phẩm kinh điển như “All About Eve”, “Titanic” và “La La Land”.

"Sinners" khai thác những giằng xé nội tâm của con người giữa đức tin, tội lỗi và sự cứu rỗi.

Dù mang yếu tố ma cà rồng, bộ phim không đi theo hướng kinh dị thuần túy. Coogler xây dựng câu chuyện như một ẩn dụ về lịch sử và bản sắc của cộng đồng người Mỹ gốc Phi. Những yếu tố siêu nhiên được lồng ghép với bối cảnh xã hội, tạo nên một không gian điện ảnh nơi lịch sử, huyền thoại và hiện thực hòa trộn. Vai chính của Michael B. Jordan giúp bộ phim giữ được trục cảm xúc mạnh mẽ. Nhân vật của anh không chỉ đối diện với thế lực siêu nhiên mà còn với những vết thương lịch sử mà cộng đồng mình mang theo qua nhiều thế hệ.

Chính sự kết hợp giữa điện ảnh thể loại và chiều sâu văn hóa đã giúp “Sinners” trở thành ứng viên sáng giá nhất cho giải Phim hay nhất.

Với phong cách dàn dựng giàu ẩn dụ, "Sinners" mang đến trải nghiệm điện ảnh vừa ám ảnh vừa giàu suy tư.

“One Battle After Another”: Tham vọng lớn của đạo diễn Paul Thomas Anderson

Với 13 đề cử Oscar, bộ phim “One Battle After Another” tiếp tục khẳng định vị thế của đạo diễn Paul Thomas Anderson trong điện ảnh Mỹ. Bộ phim tranh tài ở nhiều hạng mục quan trọng như Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất và Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất, cùng bốn đề cử diễn xuất.

"One Battle After Another" gây chú ý nhờ cách kết hợp giữa yếu tố chính trị, hành động và tâm lý nhân vật.

Đạo diễn Anderson vốn nổi tiếng với những tác phẩm có cấu trúc phức tạp và nhiều tầng ý nghĩa. Trong phim mới, ông tiếp tục xây dựng một câu chuyện chính trị – xã hội rộng lớn, nơi các nhân vật phải đối diện với sự xung đột giữa lý tưởng cá nhân và thực tế quyền lực.

Diễn xuất của Leonardo DiCaprio là điểm nhấn quan trọng, mang lại chiều sâu tâm lý cho nhân vật trung tâm. Với quy mô và tham vọng nghệ thuật rõ rệt, bộ phim được xem là một trong những đối thủ lớn nhất trong cuộc đua Oscar năm nay.

"One Battle After Another" đánh dấu sự trở lại của Leonardo DiCaprio trong một vai diễn giàu nội tâm và nhiều biến động.

“Hamnet”: Bi kịch gia đình phía sau thiên tài Shakespeare

Khác với những bộ phim quy mô lớn, “Hamnet” lại chinh phục giới phê bình bằng sự tinh tế trong cách kể chuyện. Tác phẩm nhận 11 đề cử tại giải BAFTA và 8 đề cử Oscar, trong đó có hạng mục Phim hay nhất. Diễn viên Jessie Buckley, người vào vai Agnes được xem là một trong những ứng viên sáng giá cho giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất.

Dựa trên tiểu thuyết của Maggie O’Farrell, bộ phim kể lại bi kịch gia đình của William Shakespeare sau cái chết của con trai Hamnet. Tuy nhiên, thay vì tập trung vào Shakespeare, câu chuyện lại được kể từ góc nhìn của người mẹ. Nhờ lối kể chuyện chậm rãi và giàu cảm xúc, “Hamnet” trở thành một bộ phim về nỗi đau riêng tư và về cách nghệ thuật đôi khi được sinh ra từ những mất mát sâu sắc nhất.

Jessie Buckley trong một cảnh phim "Hamnet" được đánh giá giàu chiều sâu tâm lý.

"Hamnet" tái hiện thế giới gia đình Shakespeare với tông màu trầm buồn và giàu cảm xúc.

“Marty Supreme”: Thể thao, tham vọng và nhịp phim nghẹt thở

“Marty Supreme” được nhiều chuyên trang điện ảnh đánh giá là một trong những phim hay nhất năm 2025, đồng thời nhận 9 đề cử Oscar, bao gồm hạng mục Phim xuất sắc.

Lấy bối cảnh New York thập niên 1950, bộ phim theo chân Marty Mauser, một chàng trai gốc Do Thái bán giày ở khu Lower East Side nhưng nuôi giấc mơ đổi đời nhờ bóng bàn. Thời điểm đó, môn thể thao này vẫn bị xem là trò giải trí của tầng lớp lao động nhập cư. Vai diễn của Timotheé Chalamet nhận nhiều lời khen từ giới phê bình và được xem là ứng viên sáng giá cho giải Nam diễn viên chính xuất sắc.

"Marty Supreme" mang đến chân dung một vận động viên tài năng nhưng nhiều góc cạnh trong lịch sử thể thao Mỹ.

Đạo diễn Josh Safdie – từng gây chú ý với “Uncut Gems” đã giữ nguyên phong cách đặc trưng của mình: nhịp phim dồn dập, máy quay cầm tay liên tục chuyển động và cảm giác hỗn loạn bao trùm từng khung hình. Các trận đấu bóng bàn trong phim được dàn dựng như những cảnh hành động. Máy quay áp sát nhân vật, âm thanh dồn dập, từng cú đánh trở thành khoảnh khắc quyết định số phận. Trong thế giới đó, tài năng thôi là chưa đủ - nhân vật chính còn phải đối mặt với sự cạnh tranh, dàn xếp và những mặt tối của thể thao chuyên nghiệp.

Timotheé Chalamet trong vai vận động viên bóng bàn huyền thoại Marty Reisman trong "Marty Supreme".

“Sentimental Value”: Câu chuyện gia đình chạm tới khán giả quốc tế

Trong số các ứng viên năm nay, “Sentimental Value” được xem là một trong những bộ phim giàu cảm xúc nhất. Tác phẩm nhận 9 đề cử Oscar, bao gồm Phim hay nhất và Phim quốc tế hay nhất. Câu chuyện xoay quanh Nora, một diễn viên sân khấu tài năng nhưng mắc chứng rối loạn lo âu. Tuổi thơ nhiều tổn thương khiến cô xa cách với người cha là đạo diễn Gustav.

"Sentimental Value" được đánh giá cao nhờ cách kể chuyện tinh tế, tập trung vào những chuyển động nội tâm của nhân vật.

Mối quan hệ giữa hai cha con bất ngờ được thử thách khi Gustav mời Nora đóng vai chính trong bộ phim mới của mình. Quá trình hợp tác nghệ thuật buộc họ phải đối diện với những ký ức cũ và những tổn thương chưa từng được nói ra. Bộ phim đào sâu tâm lý nhân vật nhưng vẫn giữ nhịp điệu nhẹ nhàng, dễ tiếp cận. Chính sự cân bằng đó giúp tác phẩm nhận được nhiều phản hồi tích cực từ khán giả quốc tế.

“Sentimental Value” không dựa vào kịch tính lớn. Thay vào đó, cảm xúc của bộ phim được xây dựng qua những cuộc trò chuyện dài và những khoảng lặng tinh tế, nơi các nhân vật dần nhận ra rằng ký ức không chỉ là quá khứ, mà còn là cách chúng ta hiểu về hiện tại.

Cuộc đua Oscar nhiều bất ngờ

Với những con số đề cử ấn tượng, từ 16 đề cử của “Sinners” đến các đối thủ nặng ký như “One Battle After Another”, “Hamnet”, “Marty Supreme” hay “Sentimental Value” - Oscar 2026 đang trở thành một trong những mùa giải cạnh tranh nhất trong nhiều năm.

Điều đáng chú ý là mỗi bộ phim đại diện cho một hướng tiếp cận rất khác nhau của điện ảnh: từ thể loại kinh dị, chính kịch lịch sử, phim gia đình đến câu chuyện thể thao. Chính sự đa dạng đó khiến cuộc đua Oscar năm nay khó đoán hơn bao giờ hết và cũng cho thấy điện ảnh vẫn đang không ngừng tìm kiếm những cách kể chuyện mới.

Oscar năm nay không chỉ tìm kiếm “bộ phim hay nhất”, mà đang phản ánh những cách khác nhau để điện ảnh kể câu chuyện về con người. Và chính sự đa dạng ấy, giữa quy mô lớn và những câu chuyện riêng tư, giữa giải trí và suy tưởng, mới là điều khiến điện ảnh tiếp tục giữ được vị trí đặc biệt trong đời sống văn hóa đương đại.

Hải Hà/VOV.VN